εΐз Pupa Antiqua εΐз

El aria de La Reina de la Noche es tal vez, una de las piezas más reverenciadas en el mundo de la musica clásica. Mozart la compuso para el climax de la ópera La Flauta Mágica; en ella el personaje de La Reina de la Noche pide a su hija Panima que aniquile a Sarastro ya que de lo contrario la maldecirá. Der Hölle Rache kocht en meinem Herzen (o La Venganza del Infierno arde en mi corazón) ha sido habilmente interpretada por varias sopranos, a mi parecer destaca principalmente la versión de Lucia Popp (abajo).

El siguiente video pertenece a un documental de vida salvaje para el canal de la National Geographic. Lo encontramos bajo el nombre de Eye of the Leopard, fue narrado por Jeremy Irons, producido por Dereck Joubert y Beverly Joubert en el 2006 y filmado en la República de Botswana con la intención de retratar la vida y travesía de una leoparda llamada Legadema (en la foto y cuyo nombre significa "Luz del Cielo").

Hasta aquí nos puede parecer el típico documental de vida salvaje de cualquier cadena televisiva que trata estos temas pero el encanto radica en la anécdota:

“Primero vinieron a por los comunistas,
y yo no los defendí, porque yo no era comunista.
Después vinieron a por los judíos,
y yo no los defendí, porque yo no era judío.
Entonces vinieron a por los católicos,
y yo no los defendí, porque yo no era católico.
Finalmente vinieron a por mí,
y para entonces, ya no quedaba nadie para defenderme”.

-atribuído a Bertolt Brecht.

Son pocas las veces en la que los lectores amateurs nos podemos jactar de decir que una película puede superar a su antecedente literario. Es verdad que nuestro cuestionable nivel de lectura no puede avalar por completo la opinión que tenemos con respecto a un tópico específico pero a nuestro favor poseemos la crecenciente pasión por la lectura que a su vez se encuentra poco comprometida con alguna de las nuevas tendencias y corrientes; ésto nos hace (tal vez) un poco más honestos pero no nos exime de la culpa: finalmente tenemos preferencias y solemos defenderlas a capa y espada.

Tiene varios años que me acerque al las obras de Neil Gaiman pero no como comicgrafo* sino como autor de obras literarias. Posee al rededor de 21 novelas las cuales se pueden contar dentro del género de la ciencia ficción y la fantasía. No pretendo hacer una amplia recomendación de su obra en prosa pues he tenido a mi alcance escasas lecturas de este autor inglés pero a su favor puedo decir que El día que cambié a mi padre por dos peces de colores desborda ingenio y diversión garantizada.

Nuestro pequeño Neil nos sorprende en el 2002 con un cuento de hadas que destacaría de inmediato entre la literatura infantil: Coraline, una fantasía que se toma muy en serio el comportamiento de los niños y que hace honores a esas mentecillas en desarrollo. La mayoría de los libros para niños (y hemos de decirlo sin tapujos) se componen de interminables páginas que pretenden enseñar valores morales ilustrados con ñoñerías cursis y mostrando sólo un lado de la moneda "para que los chicos puedan digerir el tema adecuadamente". Basile, Perrault, los Grimm el propio Ésopo sabían muy bien que casi todos los problemas éticos poseen soluciones duales (unas más "correctas" que otras) pero jamás se encargaron de ocultar los problemas a los que se podían meter los chicos al hacer elecciones. La realidad puede llegar a ser "oscura" y "fría" hasta para los niños pequeños. Coraline no es la excepción a la regla y desde el primer momento nos encontramos con una niña pequeña y curiosa que intenta llamar la atención de sus padres los cuales no estan muy por la labor de hacerle caso a su hija única (¿a quién le suena?). Las ilustraciones del libro (muy poco comunes en un libro de esa índole por cierto) corrieron a cargo del amiguísimo de Gaiman: Dave McKean, algo oscuras y poco estilizadas pero que sin duda son el complemento perfecto para esta historia.

Coraline nos muestra la evolución de los cuentos de hadas para niños. La protagonista ya no posee un título nobiliario como tal más que el que le han dado sus padres por ser hija única; tampoco existen los malos eternos y con esto entiendase el "típico némesis" que tan sólo al empezar el relato sabemos quién se encargará de hacerle la vida imposible a nuestro/a protagonista. Lo que sí siempre será: la parte mala de las madres (ahora sí más obvia que nunca) reflejada en una terrible bruja que tiene ganas de coserle botones en los ojos. Los ambiguos siempre serán ambiguos sobre todo en mundos dobles y hasta los momentos de la verdad: tal como la Alicia del País de las Maravillas, Coraline posee un aliado digno de nuestra desconfianza en los primeros momentos tal como lo hace el Gato de Cheshire, otro minino anónimo que nunca se tomó la molestia de darnos su nombre y mucho menos el de su lugar de residencia: Gato.


¿Diferencias con la película? Muchas y todas sorprendentes (entre las que se incluyen personajes y situaciones nuevas). He de confesar que los primeros diseños que ví de Coraline hace ya varios años simplemente dejaban mucho que desear. De hecho antes de ingresar a la sala del cine seguía no muy convencida pero que sorpresa me llevé cuando el descolorido y melancólico mundo de la Coraline literaria se había convertido a un absorvente entorno lleno de colores pero sin perder ese toque macabro que tanto caracteriza la historia (¡hasta el doblaje hecho por Ximena Sariñana me gustó!).

¿Mi calificación? Un rotundo buen trabajo hecho por la mancuerna Gaiman/Selick.

Extras super recomendados en la web oficial:

Sube tu foto y ponte ¡ojos de botón!

Links: Coraline Movie.

(Actualización 13/10/09)

Varios libros de folclor, mitología, algunos peluchines (sobre todo gatitos...) y un oso al que llamo Chocolatito.

Modas van modas vienen, se convierten en cosas ridículas o dignas de culto; duran mucho tiempo o muy poco, algunas no pasan de un pequeño círculo de amistades y otras son adaptadas por países distintos sin importar los kilometros de distancia. De las maneras de vestir que se convirtieron de estilo de vida en una región a internacionalizarla fue el Lolita, originalmente japonesa tiene tantas subtendencias que básicamente el limite es la imaginación... y algunas "líderes" cuadradas que imponen el canon de qué es lolita y que no... pero afortunadamente siempre hay algún rebelde.

Sabemos que en este momento del siglo XXI los japoneses se encuentran en el pináculo de la cultura popular. Han influenciado la manera en que nos vestimos, nos comportamos, lo que vemos e incluso lo que comemos, sobre todo los que tenemos hobbys afines a su cultura (anime, videojuegos, manga... son básicamente pionerios que tocaron las puertas del mundo occidental para dar paso a una amalgama cultural que viene de oriente para quedarse).

De las cosas más novedosas de las que he tenido noticias y me han llamado la atención se encuentra un estilo de vida (indiscutiblemente, se ha perfilado desde su inicio como esto una manera de vestirse) que evoca las tradiciones de las culturas nórdicas de Europa relacionadas sobre todo con el folklor. Las Mori Girls (en japonés 森ガール, bosque y chica) se han configurado como alguna especie de hadas modernas que no sólo bailan sobre la hierba sino ahora también sobre el asfalto japonés (y no son lolitas). Tan novedosas que a duras penas nos ha llegado a occidente alguna poca información en inglés acerca pero con ello es suficiente para conocerlas y por qué no también para convertirse en una.

Son varias (y muy estrictas) las características que una chica debe adoptar o tener para identificarse como mori girl. Entre ellas podemos encontrar detalles tanto de vestimenta y aficiones. Algunos signos son:

-Vestidos y faldas holgadas o que parezcan batas (requísito fundamental pues una mori girl casi nunca usa pantalones)
-El cabello va peinado sencillamente (ya sea que vaya suelto o trenzado)
-Usan estilos etnicos con toques infantiles
-Favorecen los colores en una gama cruda como el azul marino, verde oscuro, café o rojo
-Uñas cortas
-Materiales como la piel, el tejido de punto en sombreros, ponchos, boleros, bolsas, pochettes, bufandas, orejeras y capas
-Los zapatos se usan en punta redonda y de piso
-Accesorios antigüos

Gustan de:

-Antigüedades
-Beber café
-Fotografía
-Cuentos de Hadas
-Coleccionismo
-Comprar de libros de segunda mano

Se les han dedicado unos pocos espacios de difusión como en la revista spoon. (ver imagen) en un especial llamado "Mori Girls de la A a la Z"). El ideal del estilo lo podemos encontrar en el personaje Hanamoto Hagumi de la película Honey & Clover Live.

Basicamente las podemos identificar con típica protagonista del cuento de hadas, especialmente Caperucita Roja o Alicia en el País de las Maravillas; algunos más dicen que esta directamente relacionada con la "fantasía pastoral" de la reina María Antonieta (aunque en lo personal creo que es demasiado barroco para identificarlas con las saludables y naturales mori girls).

Yo en lo partícular las amo pero no creo encajar con ellas... aunque tengo la mayoría de las características solo una no me ayuda: no sobrevivo sin mis jeans.

Fuentes: Mori Girl, Honey & Clover Live, Mori Girl en Todo Kawaii.

Links: Mori Girl Community in LiveJournal, English translation of Mori girl Check list, Mori girl list of links, morigirls on Tumblr, Alejandra Quesada (diseñadora mexicana que bien puede ofrecer algunos diseños tipo Mori Girl; así que si tienes unos cuantos miles y vives en el D.F. ¡ya sabes!)